Transgressions et conformités poétiques dans les sonnets de Nerval et de Baudelaire

L’équilibre fragile entre la transgression et la conformité poétiques joue un rôle
important dans la transformation du langage poétique français qui a lieu dans les
sonnets de Nerval et de Baudelaire. La structure particulière du sonnet souligne ces deux pressions opposées et met en relief les effets novateurs que le poète peut obtenir en jouant sur la tension qui existe entre elles. Nerval et Baudelaire profitent de la richesse de cette forme tout en interrogeant ses limites formelles et conceptuelles. Les « sonnets libertins » de Baudelaire étaient considérés comme controversés de son vivant, mais ce poète cultive le potentiel suggestif de la division traditionnelle entre les quatrains et les tercets pour évoquer les tensions et les conflits de la vie moderne. Les sonnets de Nerval sont plus réguliers que ceux de Baudelaire sur le plan formel, et Nerval exploite la concision du sonnet pour utiliser des symboles d’une manière nouvelle. Cependant, la multiplication presque infinie des associations dans ses sonnets remet en question la capacité de la poésie d’arriver à la « vérité », voire problématise la notion même de ce concept. Comme tous les grands sonnettistes, Nerval et Baudelaire ont modifié cette forme, mais en conservant ses caractéristiques fondamentales. Ils ont façonné la forme et le fond du sonnet pour écrire des poèmes à la fois profonds et suggestifs.